Die größten Frontfrauen und -männer der Rockmusik
Eine Frontfrau, ein Frontmann alleine macht (in der Regel) keine Rockband, aber natürlich: Es sind zumeist die Musikerinnen und Musiker in der ersten Reihe, die einer Gruppe überhaupt erst ein Gesicht geben. So bei wie AC/DC und ihrem legendären 1980 verstorbenen Frontmann Bon Scott, der im Juli seinen 80. Geburtstag gefeiert hätte. Wir blicken auf die legendärsten Frontfrauen - und männer der Rockmusikgeschichte.
"Schaut mich an!": Ja, er sieht immer noch gut aus und wirkt bei Live-Auftritten nach wie vor fit wie ein Turnschuh. Und das mit inzwischen 83 Jahren! Wer an großartige Frontmänner im Rock'n'Roll denkt, der landet immer recht schnell bei Mick Jagger. Ein Ende seiner Karriere? Nicht in Sicht. "Can't get no satisfaction ..."
Eine Frau zwischen all den Männern? Janis Joplin wagte es, wurde in den späten 1960ern zum ersten weiblichen Rockstar und wird bis heute als eine der größten Stimmen der Popmusikgeschichte verehrt. Am bekanntesten ist ihre Zusammenarbeit mit Big Brother and the Holding Company, später sang Joplin auch bei der Kozmic Blues Band und der Full Tilt Boogie Band. Und dann ... der "Club 27": Im Oktober 1970 starb die Ausnahmesängerin mit nur 27 Jahren an einer Überdosis.
Roxy Music schrieben in den 1970ern und 1980ern zwischen Glam, Kunsthochschule und Rock'n'Roll Musikgeschichte. Und am Mikrofon stand er: Bryan Ferry. Kein klassischer Rocker mit zerschlissener Jeanskutte und Nietenarmband, sondern ein gepflegter junger Mann mit Charme und guten Manieren. Ferry ist stilvoll und doch lässig, bis heute - auch ohne seine längst aufgelöste alte Band.
Na, wer erkennt ihn? Genau, das ist Iggy Pop! Zum weltweit verehrten Star wurde er als Solokünstler, zu Beginn seiner Karriere war aber auch er Frontmann einer Band. Und zwar nicht irgendeine Band: Die Stooges gelten als Wegbereiter des Punk, als echte Pioniere. Der Ruhm von Iggy Pop übersteigt den seiner alten Band aber schon lange um ein Vielfaches. Dieser Mann ist eine lebende Legende!
In den frühen 1980ern gehörte Dave Mustaine für kurze Zeit auch mal zu Metallica. Man warf ihn aufgrund seiner Drogenprobleme aber bald wieder raus (und ersetzte ihn durch Kirk Hammett). "Egal", dachte Mustaine und gründete seine eigene Band. Mit großem Erfolg: Megadeth wurde mit Mustaine als Frontmann zu einer der populärsten Metal-Bands aller Zeiten.
"Breaking the law, breaking the law!": Rob Halford wird innerhalb der Metal-Szene verehrt wie ein Heiliger, unter seiner Führung wurde Judas Priest zur absoluten Kultband. Es gab aber auch eine Zeit ohne Halford: Er gehörte nicht zur Urbesetzung, und nach der zwischenzeitlichen Trennung in den frühen 1990ern versuchte man es kurz mal mit einem anderen Sänger - etwas von großer Bedeutung enstand in diesen Phasen aber nicht.
Die Band trägt seinen Namen, er gehört seit den 1980er-Jahren zu den erfolgreichsten Rockmusikern weltweit, diesen Mann muss man nicht groß vorstellen: Jon Bon Jovi.
Über die jüngsten Aktivitäten von Guns N'Roses wird gerne gespottet, und man muss es so hart sagen: Sonderlich gut gehalten hat sich Axl Rose nicht. Allerdings: Daran, dass Guns N'Roses zeitweise eine der größten und besten Rockbands des Planeten waren, vor allem in den späten 80-ern und frühen 1990ern, hatte Axl Rose entscheidenden Anteil. Eine echte Rock-Ikone!
Ein ähnlicher Fall wie bei Alice Cooper: Ursprünglich war Marilyn Manson eine Band, den Ton gab hier aber natürlich immer nur Brian Warner an. Nach dem Aufkommen von Missbrauchsvorwürfen vor einigen Jahren ist Mansons Karriere mehr oder weniger vorbei, aber es gab eine Zeit, damals in den späten 1990ern, da gehörte er zu den größten Rockstars des Planeten.
New Wave, Rock, Reggae - mit diesem originellen Stilmix eroberten The Police ab den späten 1970ern die Charts. Zum immensen Erfolg der Band trug aber nicht nur ihr Hitgespür bei, sondern auch dieser charismatische junge Mann: Sting. Heute tritt der inzwischen 74-Jährige nur noch solo auf. Nach einem kurzen Comeback wurde die Band The Police 2008 endgültig aufgelöst.
Der Nu Metal avancierte in den 1990ern zu einer (fast) alles mitreißenden Bewegung in der Rockmusik, Korn galten von Beginn als als Speerspitze dieses heute gerne belächelten Genres. Und ganz vorne stand er: Jonathan Davis. Er kreischte, brüllte und brabbelte (er nannte es "Gibberish") hingebungsvoll wie niemand sonst in dieser Zeit - und Dudelsack spielen konnte er auch noch!
Etwas für den spezielleren Geschmack: Al Jourgensen. Als Sänger und Bandkopf von Ministry (neues Album "Hopiumforthemasses") wurde er ab den späten 1980ern zu einer Galionsfigur des Industrial Metal. Jourgensen hatte immer wieder mit massiven Drogenproblemen zu kämpfen. Aber mit inzwischen 67 Jahren ist er immer noch da - unkaputtbar und knüppelhart wie der Sound seiner Band!
Sie war nie "Everybody's Darling", aber definitiv mehr als "nur die Frau von Kurt Cobain": Courtney Love, die Mitbegründerin und langjährige Frontfrau von Hole. In der Alternative-Szene der 1990er gab es nicht viele Vorbilder für weibliche Musikerinnen, die es zwischen all den Kerlen nach oben schaffen wollten. Courtney Love gehörte definitiv dazu.
Rockt die Bühne "like a hurricane", auch mit inzwischen 78 Jahren: Klaus Meine von den Scorpions. Gemeinsam mit seiner Band zeigte Meine über viele Jahrzehnte, dass man auch als deutsche Band international groß rauskommen kann. Meines Stimme kennen Rockfans inzwischen auf der ganzen Welt.
In den 1960er-Jahren wandelte sich die Rockmusik von einem wilden, lauten Popkultur-Phänomen zu einer anspruchsvollen Kunstform. Stichwort: Art Rock. Peter Gabriel wurde als Sänger von Genesis zu einer der ersten prägendenen Figuren dieses Subgenres. Viel Theater, aufwendige Bühnenoutfits, der Zeit immer ein Stück weit voraus: Dank Gabriel waren frühe Genesis-Konzerte viel mehr als einfach nur irgendwelche Rock'n'Roll-Gigs.
Die nach eigenem Verständnis am härtesten arbeitende Band im Rockbusiness - und gewiss auch eine der meistgeschminkten: Kiss sind Kult, und mit ihrem Aufstieg in den frühen 1970ern wurden auch die beiden Frontmänner Gene Simmons (links) und Paul Stanley zu echten Rocklegenden.
Ein herausragender Gitarrist, ein begnadeter Pianist und ein Sänger mit einer wahrhaft unverwechselbaren Stimme: Mit dem hochbegabten Frontmann Matthew Bellamy wurden Muse in den späten 1990ern zu Stars der Alternative-Szene. Inzwischen füllen die zweifachen Grammy-Gewinner weltweit die größten Stadien - auch und vor allem dank Bellamy.
No Doubt und ihre Frontfrau Gwen Stefani, klar, man erinnert sich. Ursprünglich kam die US-Gruppe aus der Ska- und Punk-Szene, doch mit wachsendem Erfolg und mit jedem neuen Album bewegte man sich weiter in Richtung Pop. Ab den späten 1990ern baute Gwen Stefani sich (mit Erfolg) eine Solokarriere auf, aktuell wird aber auch mal wieder an einem No-Doubt-Comeback gearbeitet.
Neues von Morrissey ..? Selbst die größten Fans von The Smiths hören da inzwischen lieber weg. In jüngerer Vergangenheit eckte der Mozzer mit seinen eigenwilligen politischen und gesellschaftlichen Ansichten immer wieder an. Aber damals in den 1980ern, da feierte man ihn völlig zu Recht als großen Indie-Helden.
Mit ihrem markanten Äußeren stach sie heraus in der Rockszene der 1990er, vor allem aber auch mit ihrer unverwechselbaren Stimme: Deborah Anne Dyer alias Skin von Skunk Anansie. Wenn sie Titel wie "Hedonism" oder "Secretly" anstimmte, dann konnten fast alle anderen Rockstars jener Ära - egal ob Mann oder Frau - einpacken. Bis heute gibt Skin bei der vor einigen Jahren wiedervereinigten Band den Ton an.
Wer Metallica in ihren schnöden Shirts zu konventionell fand und sich sogar noch bei den Glam-Rockern von Mötley Crüe langweilte, der landete in den 1980ern bei Twisted Sister und Dee Snider. Nicht nur musikalisch, sondern vor allem auch visuell sprengte Snider jeden Rahmen - und das war natürlich auch genau so beabsichtigt. Ein Held für alle Außenseiter, irgendwo zwischen Barbie und "Rocky Horror Picture Show".
Er konnte brüllen und kreischen, dass die Wände wackelten, beherrschte aber immer auch die lieblicheren Noten: Serj Tankian. Ohne diesen Ausnahmesänger wäre der Erfolg von System of a Down, die ab den späten 1990ern die Rockwelt eroberten, nicht denkbar gewesen.
"Señores y señoras ...", so ging das damals im Intro zu "Stop!", einem der großen Klassiker von Jane's Addiction. Eine fantastische Band mit großartigen Charakteren. Hinten an der Gitarre stand Dave Navarro, eine der coolsten Socken der Rock-1990er. Und vorne er: Perry Farrell (Bild), der extravagante Entertainer und Einheizer. Farrell genießt schon lange Legendenstatus, unter anderem machte er sich auch als Initiator des inzwischen weltberühmten Lollapallooza-Festivals verdient.
Billie Joe Armstrong, einer der "größten" Frontmänner der Rockmusikgeschichte? Dass da jetzt bloß niemand mit seiner eher geringen Körpergröße von 1,70 Metern ankommt! Ohne ihn hätte schon seit den frühen 1990ern niemand mehr über Punkrock gesprochen. Und über seine Band Green Day (neues Album "Saviors") sowieso nicht.
